Andrew in Drag

La escena parece sacada de un antiguo cabaret: luces deslumbrantes, purpurina, pestañas postizas, tacones ridículamente altos. Al principio parece un juego, un disfraz, pero en algún momento algo real brota en el corazón: algo inesperado, prohibido, ardiente. Es divertido y doloroso al mismo tiempo, cuando «ella» resulta ser «ellos» y los sentimientos de repente dejan de ser una broma.

La música contradice la letra: es alegre, un poco burlona, como si le guiñara el ojo al público. Pero bajo esta ironía se escucha la melancolía: el deseo de aferrarse, de quedarse, de darlo todo, incluso a uno mismo, por una imagen que nunca se hará realidad. Andrew con vestido, Andrew en el escenario, y cada estrofa parece acariciar al pequeño lobo que hay dentro, que sigue luchando.

Al final, queda esa sensación agridulce: como una máscara y una obra de teatro, pero por dentro, una pasión real que no tiene dónde ir. La canción es tonta, casi cómica, pero huele a verdadera vulnerabilidad humana, como un perfume vintage que ha olvidado el nombre de su dueño.

Director creativo: Scott Valins

Productor: Mike «Echo» Sullow

Director de fotografía: Danny Amer

Director de fotografía: Howard Buksbaum

Montaje: Christie Brown

Composición: Luis Aguirre, Mansel Lindsay, Andy Mastrosink

Coordinación en el set: Toby Sowers

Asesoramiento sobre talentos: Kindra Meyer

Guion: Steffan Merritt

Interpretación: The Magnetic Fields

Publicado por Merge Records en EE. UU. y a nivel internacional por Domino Records.